Логотип Автор24реферат
Задать вопрос
Реферат на тему: Методика классического танца. Вращение в больших позах
100%
Уникальность
Аа
17565 символов
Категория
Педагогика
Реферат

Методика классического танца. Вращение в больших позах

Методика классического танца. Вращение в больших позах .doc

Зарегистрируйся в два клика и получи неограниченный доступ к материалам,а также промокод Эмоджи на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.

Введение

Вращения составляют особый раздел лексики классического танца. С вращением связывается как виртуозная техника танцовщиц и танцовщиков, так и наиболее экспрессивная, динамичная выразительность движений тела человека. Подлинные мастера, владея техникой в совершенстве, демонстрируют не ее виртуозную интерпретацию, а, пользуясь динамическими выразительными свойствами разнообразных туров и других вращений, раскрывают эмоциональные состояния своих героев.
Диапазон движений, включающих вращение, широк и многообразен. Арсенал вращательных движений в классическом танце постоянно расширяется. Особенно это заметно в мужском танце, техника которого за последнее время значительно усложнилась, обогатилась новыми сочетаниями вращательных движений.
Вращение является важнейшим выразительным средством в вариациях, особенно сольных и в коде. Можно сказать, что в классических балетах нет ни одной вариации, где бы ни было вращений, а большинство по традиции заканчиваются целым каскадом вращательных движений. Нередко в вариациях используются одни и те же вращения или аналогичные, но в каждой конкретной вариации они приобретают разную смысловую окраску в зависимости от контекста сцены, от места и атмосферы действия, от характера образа и от общего содержания спектакля. Таким образом, одним из основных средств выразительности в классическом танце является вращение.
В современном классическом танце, который постоянно развивается, существуют разнообразные формы вращения: партерные и воздушные, исполняемые различными приемами и требующие от исполнителя все большей виртуозности. Отсюда большое значение приобретает профессиональная постановка вращения с самого первого года обучения до выпускного курса.


Постановка вращения

Вращения занимают очень важное место в программе обучения классического танца и подготовке будущих артистов балета.
Чтобы вращение стало одним из выразительных средств создания художественного образа в балетном спектакле, будущий артист должен в совершенстве овладеть его техникой. Он должен одинаково хорошо владеть как динамичным, энергичным темпом вращения, так и сдержанным, спокойным.
Процесс овладения техникой вращения сложный, длительный и требует ежедневной тренировки. Неотъемлемой частью постановки вращения является поэтапное освоение поворотов, степень сложности которых постепенно возрастает. Основным моментом в процессе вращения является умение устойчиво сохранять равновесие в позе вращения.

Постановка корпуса

Особую роль в постановке вращения играет постановка корпуса. С самого начала занятий важно объяснить ученикам, что не только на уроке классического танца, но и в жизни нужно следить за осанкой, то есть за правильным положением тела при ходьбе, а также в статичном положении.
В процессе обучения необходимо постоянно напоминать ученикам, как важно следить за осанкой, а для этого нужно научиться:
1. Правильно ходить: корпус прямой, живот подтянут, голову следует держать ровно, не раскачиваться при ходьбе, не шаркать ногами, не размахивать руками, стараться двигаться в разных темпах.
2. Правильно стоять: на подтянутых, аккуратно поставленных ногах, не сутулиться, в то же время необходимо научить детей расслабляться, избавляясь от ненужного мышечного напряжения.
3. Правильно сидеть: не разваливаться держать спину, но специально не позировать, оставаясь естественным в любом положении.
4. Правильно спать: на жесткой, ровной постели, подушка должна быть небольшая и не слишком мягкая.

Последовательность изучения

Вначале следует объяснить ученикам постановку корпуса
1. на середине зала
2. лицом к станку и за одну руку
3. на середине зала

Правила исполнения

Грудная клетка раскрыта, плечи оказываются как бы на линии спины. Лопатки опущены, прижаты и расправлены в стороны. Спина должна быть ровная.
Прижимая лопатки, надо следить, чтобы не приподнималась грудная клетка. Нельзя допускать излишнего ощущения подтянутости. Ребра необходимо собрать и как бы прижать к позвоночнику.
Ощущение поясницы необходимо, чтобы научиться удерживать центр тяжести корпуса «на оси вращения». А.Я. Ваганова писала: «Стержень устойчивости - позвоночник. Надо рядом самонаблюдений за ощущениями мускулатуры в области спины при различных движениях научиться его ощущать и овладеть им. Когда вы сумеете его почувствовать и захватить мускулатурой в области поясницы, вы уловите этот стержень. Тогда танцовщица смело может браться за трудности своего искусства <…>, для исполнения которых необходима правильная манера держать спину».
Также важно следить, чтобы рабочая нога в момент движения как бы «отделялась» от бока

Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы

. Понятие «держать бок» означает: не приподнимать бок вместе с работающей ногой.
Предельно подтянутый корпус необходимо удерживать над опорным бедром сохраняя «ось вращения». Бедро опорной ноги так же, как и бедро работающей ноги предельно подтянуты. Ноги предельно выворотны, опорная нога вытянута, бедро работающей ноги хорошо удерживается, не провисает. В момент releveé необходимо следить, чтобы первоначально вытянулся коленный сустав и лишь затем усилием голеностопного сустава выстраивались полупальцы. Четкая направленность действий опорной ноги будет способствовать правильному формированию оси вращения.
Корпус должен быть подтянут наверх мышцами поясницы, ягодиц и низа живота. Следить необходимо, чтобы не было «проседания» на опорном бедре.
Таким образом воспитывается навык «держать спину» - что означает умение удерживать позу, в которой происходит вращение, силой мышц корпуса и ног, чтобы не потерять «оси вращения». А.Я Ваганова писала: «правильно поставленный корпус – основа для всякого pas. Приобрести aplomb – овладеть устойчивостью в танцах – вопрос центрального значения для всякого танцовщика».

Поворот головы

Активную роль в постановке вращения играет поворот головы. Она начинает вращение несколько позже, чем корпус, «держит точку», но обязательно раньше возвращается в исходное положение. Таким образом она сначала отстает от корпуса, а затем опережает его. Взгляд при этом должен удерживать точку на уровне глаз. Чуть замедленный вначале, по сравнению с движением корпуса, поворот головы и более быстрый доворот придают повороту всего тела необходимую четкость.
Опережая поворот корпуса, голова способна выполнять функцию стимулирования поворотов при многократном их повторении. Сила инерции поворота головы может создать дополнительный импульс для вращения. Необходимо добиваться от учеников более четких и свободных поворотов головы. Таким образом, действия головы имеют две функции: ощущение в пространстве, умение «удерживать точку», функции динамической, ускоряющей вращение, умение четко и свободно возвращать голову в точку.

Важным моментом является правильная постановка поворота головы. Необходимо следить, чтобы в момент «удержания точки» голова поворачивалась без малейшего наклона, так же, как и при возврате в исходную точку. Процесс этот сложный, поэтому повороты головы и выработку умения «держать точку» надо начинать учить отдельно до того, как начинаем изучать tours. Начинать можно в первом классе с поворотов на двух ногах, сначала на всей стопе, затем на полупальцах. Руки могут быть на талии или на II позиции, при этом следим, чтобы хорошо удерживалась спина. Количество поворотов надо увеличивать постепенно, так же постепенно надо добавлять и темп исполнения поворотов. Таким образом, приступая к изучению pirouettes, у учащихся уже будет выработан правильный навык поворотов головы.

Постановка рук во вращении

«Умение управлять руками сразу обнаруживает хорошую школу». – А.Я. Ваганова «Основа классического танца».
Русская школа классического танца не только уточнила детально положения рук в позициях, но и четко разграничила их функции на две части. Первая: руки – помощники в танце, они содействуют общей устойчивости тела, находящегося на двух или одной ноге, на всей ступне, на полупальцах или пальцах; помогают во всех видах поворотов и вращений на полу и в воздухе, дают «форс» вращениям, содействуют их силе и координируют темп.
Вторая функция рук – пластическое выражение эмоций – смысла исполняемого танца, и та гармоничная форма, которую руки придают всей фигуре танцующего.
Правильное положение рук при координированном действии головы, корпуса и ног активно помогает удерживать равновесие тела, особенно при вращении и прыжках.
Руки активно помогают во вращении, выполняя одну из своих основных функций. Одновременно с вращательным толчком руки, упругим движением, умело беря форс принимают I позицию, в которой они помогают телу двигаться настолько, насколько это возможно, чтобы обеспечить непрерывность движения при исполнении поворотов. В момент вращения руки должны сохранять неподвижное положение, которое они приняли, при этом они не должны быть вялыми.
Принятая для I позиции высота рук не уровне диафрагмы совсем не случайна

50% реферата недоступно для прочтения

Закажи написание реферата по выбранной теме всего за пару кликов. Персональная работа в кратчайшее время!

Промокод действует 7 дней 🔥
Больше рефератов по педагогике:
Все Рефераты по педагогике
Кампус — твой щит от пересдач
Активируй подписку за 299 150 рублей!
  • Готовые решения задач 📚
  • AI-помощник для учебы 🤖
Подключить