Проблемы христианской онтологии и антропологии в образах искусства.
Введение
Ключевым аспектом в понимании и определении механизмов устройства мира и судеб культуры и общества в его контексте, всегда была антропологическая тематика. И по сей день, осознанный взгляд на реальность и бытие определяется ответом на вопрос: «Кто есть человек?».
Философия на рубеже XX века выдвинула несколько альтернативных линий рассмотрения данного вопроса. Первая такая линия сводит человеческое существование к телесным и психическим категориям, включая коммуникативные и социальные, по факту, всё это сводилось к пресловутой «смерти человека».
Другая линия, напротив, рассматривает человеческое как явление свободного существования, способного воздействовать на само бытие. Именно это мироощущение экзистенциальной свободы сегодня легло в основу такой социальной технологии, как массовая культура. Но стоит сказать, что в реалиях современного мира, к сожалению, это обратилось в очередной механизм человеческой манипуляции. Вряд ли уместно продолжать считать человека средоточием свободы выбора в экзистенциальном смысле, если выбор этот только между товарными брендами или между навязчивыми каналами информации.
Третьей же линией антропологических философских концепций XX века стала религиозная концепция. Фундаментом для неё, конечно, служила христианская антропология, суть которой сводилась к тому, что человек является не просто образом Бога, а свет миру, соль земли - природа, обожженная Богосыновством Христа.
Тема человека как прообраза Бога, является одной из самых загадочных, и при этом, самой основной и важной в концепции христианской антропологии. Загадочность её, вероятно, заключается в её противоречивости. Человек, при том, что он подобен миру, имеет его в своей основе. Но при этом, человек выступает и как образ Бога, в таком случае необходимо определить качества Бога, которых нет у мира вне человека, и которые есть у человека. Таким образом, исходя из невозможности определения таких качеств, вводится характеристика принципиальной непознаваемости в человеке образа Бога.
Дух, душа, божественный образ и подобие в человеке, тело, логос, сердце, ум – всё это категории христианского учения о человеческом бытие и о нем самом. Гносеологическое представление о человеке меняется в зависимости от содержания, которым наполняются те или иные категории. Двумерия или тримерия, представление о сущности человека и его ипостаси, об уме и духе, о сердце и самосознании. Всем, кто знаком с православным учением о человеке, хорошо известна двойственность этих категорий, наполненность их у разных святых отцов несколько различными смыслами.
На протяжении многих веков различные религиозные деятели и философы предпринимали многочисленные попытки решения онтогносеологической проблемы, но даже на сегодняшний день, эти попытки остаются безуспешными. Понимание человеческой природы до сих пор остается тайной. Но есть надежда, что гносеологические усилия, которые направлены на раскрытие онтологии человека, окажутся в некоторой степени результативными, если предметом их рассмотрения будут не отдельные категории, а их система, отражающая целостность человека.
История развития онтологической традиции
В классической философии искусство представляет собой некое отражение действительной жизни, то есть является вторичным или миметическим
Зарегистрируйся, чтобы продолжить изучение работы
. Именно подражательная природа искусства позволяла рассматривать его в контексте гносеологических вопросов философского анализа.
Наиболее оправданным выражением такого понимания природы искусства стал реализм, уверенно разделяющий в XIX веке пьедестал вместе с романтизмом, лишь отчасти признававшим возможность творческого созидания реальности в контексте искусства. За определением искусства как отражения-подражания стояла огромная культурная традиция от Аристотеля до эпохи Просвещения, немецкой классики и марксизма. Миметическая традиция твердо укрепилась в искусстве.
Принципиальные изменения подходов к природе искусства начались с введением такого понятия, как «онтология искусства». Новая концепция была полярно противоположна идеям просветительской традиции. Все предметы философского исследования, традиционно считавшиеся второстепенными, обретают теперь онтологический статус. После переосмысления философского статуса категории эстетика в целом, начинается, так называемый, онтологический поворот.
После появления первых работ по онтологии искусства, переосмысливается вся история искусства, представителей разных эпох и направлений теперь причисляют к новой традиции, у истоков которой оказался Платон, но теперь уже, не в качестве исключения, а в качестве отца-основателя и ключевой фигуры.
Становится очевидным, что античная эстетика всегда мыслила искусство, как онтологическую категорию. Так же дела обстоят и в Средневековье: художник был божественным инструментом, и ни в одном средневековом философском учении он никогда не мыслился в качестве «подражателя», напротив, он реализовывал на земле замыслы Бога, он придавал вещам божественные формы или, наоборот, выявлял и выделял из вещей и в вещах божественное начало.
Мимесис, как основная задача искусства, возродится в философской мысли только с приходом Нового Времени. В этот период развитие идеи онтологии искусства практически прекращается, несмотря на то, что философы и не отрицают онтологическую функцию искусства. Тем не менее, с приходом Нового Времени эстетика занимает нишу «низшей гносеологии» в общей иерархии философского знания.
Онтологическая идея природы искусства вернется только с появлением неклассической философии, по-новому рассмотревшей эту проблему.
Продолжателями онтологической традиции в рамках неклассической философии стали: Хайдеггер и Ницше. Ницше фактически провозглашает онтологический статус искусства, называя его «величайшей жизненной задачей». В русской философии онтологическую традицию продвигали Соловьев, Франк и Флоренский, позже Бахтин.
Антропология и онтология в искусстве
Онтологические измерения имеет практически любой эстетически значимый объект. В окружающем мире существует огромное множество различных качеств и определяющих характеристик явлений, такие как: героическое, прекрасное, смешное или страшное – всё это является атрибутами жизни человека.
Человек привык воспринимать и оценивать окружающие его явления очень опосредованно, вне зависимости от вопросов существования тех или иных отвлеченных понятий. Так же, например, в эстетике существует проблема определения красоты. Одним из основных её спорных вопросов является определение красоты как таковой, её существования вне произведения искусства, обособлено.
Из этого можно заключить, что любые онтологические или же антропологические концепции, в контексте эстетических категорий, таких, как искусство, например, всегда будут иметь в основе предмет или явление
50% реферата недоступно для прочтения
Закажи написание реферата по выбранной теме всего за пару кликов. Персональная работа в кратчайшее
время!
на новый заказ в Автор24. Это бесплатно.
Задать вопрос
