Вокальное творчество Рахманинова

Введение

В истории русской музыки романсу, как одному из демократических жанров, принадлежит особое место. Опыт бытового романса, накопленный к началу ХІХ века, стал благодатной почвой для вокального творчества Глинки, Даргомыжского, Балакирева, Римского-Корсакова, Чайковского. Следующий этап в развитии вокальной музыки относится к концу ХІХначалу ХХ вв. Камерно-вокальное творчество Рахманинова является вершиной этого времени. Романсы Рахманинова, как и вокальные опусы его предшественников, лиричны по своей природе, но кроме лирики в них присутствует драматизм. Этот жанр для Рахманинова-композитора стал лабораторией для выражения лирических чувств, переживаний.
Сегодня романсы Рахманинова не утратили своей свежести восприятия, они звучат в концертных и филармонических залах, на различных музыкальных конкурсах. Их с удовольствием слушают профессионалы и любители музыкального искусства.
Объект исследования – камерно-вокальное творчество С.Рахманинова.
Предмет исследования – особенности вокального творчества С.Рахманинова.
Цель исследования – выявить особенности вокального творчества С.Рахманинова.

1.Характеритика вокального творчества С.Рахманинова
Вокальная музыка занимает особое место в композиторском наследии С.Рахманинова. Его романсы популярны не менее, чем фортепианные произведения. Рахманиновым создано около восьмидесяти романсов, большинство из которых написано на слова русских поэтов второй половины XIXначала ХХ ст. Более десяти романсов написаны на тексты поэтов первой половины ХІХ в. (А.Пушкина, А.Кольцова, Т.Шевченка в русском переводе). Обращаясь к текстам разных поэтов, Рахманинов всегда осмысливал их по-своему  в музыкальной интерпретации композитора они приобретали более глубокий смысл.
Внимание Рахманинова к камерно-вокальному творчеству является очевидным, поскольку он любил поэзию и определил ей вторую позицию после музыки. Музыковеды указывают еще на одну причину  они отмечают: когда у Рахманинова вспыхивала любовь, она вдохновляла его на написание романсов. Так, под влиянием этого чувства были написаны «В молчанье ночи тайной», посвященный В.Скалон, «О нет, молю не уходи»,посвященный А.Лодыженской, «Не пой, красавица», посвященный Н.Сатиной [2].
Исследователи определяют романсы Рахманинова как «душевную исповедь». Этот жанр стал для Рахманинова воплощением лирических переживаний. Поэтому большая часть вокального творчества композитора представлена лирикой, миром личных чувств и переживаний

. Бытовые, эпические, юмористические образы встречаются намного реже. Лирическая «линия» вокального наследия Рахманинова является продолжением традиции П.Чайковского. Как и Петр Ильич, Рахманинов запечатлевал основное настроение поэтического текста в музыкальном образе, представляя его в динамическом и эмоциональном развитии. Так, для романсов Рахманинова характерны динамические нарастания, подъемы, кульминации.
Одной из характерных черт рахманиновской вокальной музыки является развернутая фортепианная партия. В жанре камерно-ковальной музыки начала ХХ в. она стала равноправной с вокальной и даже заняла главенствующее значение. Будучи фортепианным композитором, эта особенность проявилась и в вокальном творчестве Рахманинова. Аккомпанемент в романсах Рахманинова носит эмоциональную, идейно-смысловую нагрузку. Фортепианная партия, отличающаяся насыщенностью и многослойностью фактуры, становится самостоятельной. Но за этим не теряется выразительность вокальной партии. Часто у фортепиано проходит мелодический голос, который переплетается с вокальной партией. В результате такого взаимодействия образуется диалог. Независимо от сложности изложения, обе партии (вокальная и фортепианная) всегда тесно взаимодействуют друг с другом и образуют единое целое.
Раннее камерно-вокальное творчество Рахманинова относится к 1890-м годам. В этот период композитор написал три опуса романсов (ор.4, 8, 14). Среди них «В молчаньи ночи тайной», «Островок», «Не пой, красавица», «Полюбила я на печаль свою», «Весенние воды». В них проявляются индивидуальные особенности стиля композитора – выразительная вокальная мелодия, виртуозная фортепианная партия, динамические нарастания к кульминации.
Новый период в вокальном творчестве относится к 1900-м годам (ор.21, 26), где Рахманинов уже предстает как мастер. Все романсы ор.21 отнесятся к шедеврам рахманиновской лирики («Сирень», «Здесь хорошо», «Ночь печальна»). Романсы ор.26 связаны со становлением оперного стиля автора, поэтому некоторые из них имеют характер драматического монолога («Мы отдохнем»).
Романсы более позднего периода (ор.36, 38) отличает обращение композитора к поэзии Пушкина (ор.36) и современников (ор.38). Лучшими романсами из ор.38 сам композитор считал «Крысолов» и «Маргаритки».
Необходимо отметить, что все вокальные произведения Рахманинов написал в России