Сравнение Средневековой литературы и литературы Возрождения

Введение

Хронологически литература Средних веков и эпохи Возрождения следует за античной литературой. Началом этого периода условно считается 476 год, когда пало последнее античное государство – Западная Римская империя, а концом – первая треть XVII века. В этой литературе отразились важные общественно-исторические события и явления, характерные для длительного периода её формирования, охватывающего около двенадцати столетий.
Средневековая литература создавалась в европейских странах, возникших на обломках Римской империи. Творцами её были разноплеменные, разноязычные народы – кельтского, романского, германского, славянского и другого происхождения, которые в то время со свежими духовными силами выступили на исторической арене. Хотя большинство из них стояли еще на дописьменной ступени развития, они имели развитые фольклорные формы поэзии, включавшей трудовые, календарные, обрядовые песни, сказки, пословицы, поговорки, загадки. Это сказалось на особенностях литературного процесса, в частности, на формировании архаического эпоса, а также характере городской литературы, вобравшей фольклорные формы
Своеобразие литературы Средневековья определяется взаимодействием трех основных факторов:
а) присутствием традиций народного творчества;
б) культурным воздействия античной литературы, в которой уже были сформированы все основные жанровые формы. Знакомство с отдельными римскими авторами прослеживается в рыцарской лирике и романе (Например, поэзия Овидия, романы об Александре Македонском);
в) влиянием идей христианства, которое постепенно усиливалось и проникало в сознание и быт как низов, так и верхушки общества.
Эпоха Возрождения приходит на смену Средневековью и приносит новое восприятие жизни и совершенно новую по сравнению со средними веками концепцию мира и человека. Между этими двумя историческими эпохами существует как близость, так и резкое различие, что касается , в первую очередь, представлений о человеке, его возможностях и месте в реальном мире. Возрождение (или Ренессанс) на первый взгляд выглядит как «возвращение» к достижениям античной культуры, забытым за двенадцать веков. В Италии разыскиваются рукописи античных авторов, произведения античной скульптуры и архитектуры. Но это не означает отказа от достижений средневековой культуры. Кроме того, возрождая античную концепцию личности, представители Возрождения значительно ее изменяют. Изучение литературы Средневековья целесообразно связывать с изучением литературы Возрождения, чтобы установить преемственность этих литератур как отдельных моментов в историческом развитии литературного процесса.

Основные этапы развития средневековой литературы

Вопрос о хронологических рамках литературы Средневековья долгое время имел противоречивый и спорный характер. К настоящему времени ученые выделяют три основных периода развития средневековой культуры:
1) раннее средневековье, которое начинается с падения Римской империи и охватывает промежуток с V по X века. В литературе этот период представлен архаическим эпосом;
2) зрелое средневековье (XI – XII вв.). В это время активно развиваются героический эпос и рыцарская литература;
3) позднее средневековье (XII – XIV в.в.) Расцвет городов и, следовательно, городской литературы. Далее Средневековье сменяется Ренессансом, но наступление его происходит в различное время в различных европейских странах:  от начала XIV до начала XVII веков.
Примерно к XIII сформированы три основных литературных потока, существующие не изолированно, а параллельно: народная, клерикальная и феодально-рыцарская литература. Между собой они находятся в противоборстве, так как к связаны с различными социальным слоями феодального общества: низы, духовенство, верхушка.
Наряду с трехчастной периодизацией может быть предложена и пятичастная:
IV-VI вв. – переход от Античности к Средневековью;
VI-VIII вв. – «темные века» или эпоха варварских королевств;
IX-XI вв. – эпоха раннего феодализма;
XI-XIII вв. – эпоха зрелого феодализма или Высокое Средневековье;
XIV-XV вв. – кризис феодализма, закат Средневековья.
Особенно важен первый период– переход от Античности к Средневековью (IV-VI). Происходят три коренных сдвига в обществе, предопределившие дальнейшее развитие средневековой истории: религиозный, геополитический, этнокультурный. Религиозная революция – принятие христианства Римской Империей; геополитическая революция – раздел Римской Империи на Западную и Восточную; этнокультурная революция – Великое переселение народов. Христианизация Империи легализовала на ее территории вторую власть помимо государственной – церковь. Раздел Империи отделил бедный и слабый латинский Запад от богатого и сильного греческого Востока. Великое переселение народов сделало Западную Империю добычей германских племен, поделивших ее между собой провинции. Чтобы слиться с покоренным населением и прекратить войны,
вожди франков, саксов, англов, лангобардов и прочих германских племен приняли крещенье из рук римской церкви. Это событие положило начало нескольким важнейшим процессам средневековой истории: ассимиляции варваров, христианизации варваров, конфронтации светской и духовной власти в Европе. В литературе Средневековья выделяют, в осответствии с периодизацией три основных явления:
Средневековый героический эпос;
Рыцарская литература;
Городская литература.

Средневековый героический эпос

Архаический эпос раннего Средневековья
.
Архаический эпос охватывает промежуток примерно с V по X века, при этом исторические рамки его расплывчаты. Так, в Англии произведения архаического эпоса создаются до IX века, а в Ирландии процесс затягивается до XIII века. Архаический эпос основан на памятниках народного творчества, на протяжении веков существовавших первично в устной форме. Содержанием эпоса служат родовые распри, междоусобная борьба, великое переселение народов. Сама история этого времени ставит человека в героические ситуации. Соответственно, художественная литература , отражающая характер времени, проникнута героико-драматическим пафосом. В центре архаического эпоса всегда стоит героическая фигура. Но человек интересует сказителя не как персональная личность, а как защитник интересов родоплеменного коллектива, как выразитель общего родового начала. Основная тема эпических циклов этого периода – борьба человека с враждебными ему силами природы, воплощёнными в сказочных образах чудовищ, драконов, великанов.

При всех различиях в условиях и времени возникновения, содержании и стиле, ранние средневековые эпопеи имеют ряд типологических особенностей, отличающих их от эпических памятников зрелого средневековья.
1. Произведениям архаического эпоса присуща мифологизация прошлого, т.е. повествование об исторических событиях соединяется с
их мифологической пра-версией и мифологическими приемами осмысления событий;
2. Доминирующая тема эпических циклов этого периода – борьба человека с враждебными ему силами природы, воплощёнными в сказочных образах чудовищ, драконов, великанов;
3. Главный герой не является реальной личностью в реальных обстоятельствах. Это сказочно-мифологический персонаж, наделённый чудесными свойствами и качествами (нечеловеческой силой, умеет летать по воздуху, быть невидимым, вырастать в размерах). Отсюда присутствие в поэтике мифологических и сказочных мотивовов тотемизма, анимизма, превращений.
Древнейшим архаическим памятником в Европе является англо-саксонский эпос. Англы и Саксы – племена германского происхождения, которые в середине V века с европейского континента вторглись на Британские острова и после ожесточённой борьбы вытеснили кельтов, заняв юг, центр и северо-восток современной Англии. С этого времени началось самостоятельное развитие культуры и литературы англосаксов.
Самым значительным произведением англо-саксонского эпоса является поэма «Беовульф» («Пчелиный волк»), написанная древнегерманским аллитерационным стихом, в основе которой лежат древние эпические песни. Поэма сохранилась в единственной рукописи начала Х века, состоящей из двух частей. В ней рассказывается о героических подвигах (убийство морского чудовища Гренделя и его матери, победа над огнедышащим драконом) и пятидесятилетнем царствовании храбрейшего из витязей короля гаутов Беовульфа .
Героический эпос средних веков часто называют классическим или государственным, так как в нем находят отражение раннефеодальные социальные отношения. Всякое эпическое произведение в своём первоначальном виде основывалось на непосредственном впечатлении от исторических событий. Оно закреплялось в поэтической форме в то время, когда эти события были ещё свежи в памяти. Это и обусловило проблематику эпических произведений и характер их главного героя. Существует несколько версий происхождения героического эпоса. В каждом национальном эпосе присутствует реальная историческая основа, на которую впоследствии наслаиваются художественные дополнения и авторские подробности. Вопрос об авторстве сложен. Автор может быть коллективным, как в архаическом эпосе. Автор может быть анонимным лицом с неустановленной персонификацией. Существует две версии возникновения эпических поэм:
Теория редакционного свода возникает в XIX веке. Она основана на представлении о народном происхождении эпоса. Народ создает отдельные песни, отражающие важнейшие исторические события, которые существуют в различных версиях определенное время, пока какой-либо безымянный поэт ни объединит все песни в единое эпическое целое. Рассматриваемая теория подчёркивает народные истоки эпоса и отрицает его индивидуальное авторство.
Монастырско-жонглёрская теория возникла в ХХ веке. Автор ее – французский филолог Жозеф Бедье. Возникновение эпоса связывается здесь со средневековыми монастырями как центрами культурной жизни.
Монахи записывали фольклорные легенды и сказания, которые затем брали за основу бродячие певцы (жонглёры) и создавали эпические произведения на основе письменных памятников. Теория Бедье предполагает существование индивидуального авторства.
К важнейшим памятникам зрелого европейского Средневековья относятся:
Эпос Франции («Песнь о Роланде»);
Эпос Испании ( «Песнь о моём Сиде»):
Эпос Германии ( «Песнь о Нибелунгах»).
Каждый национальный эпос неповторимо своеобразен по содержанию и художественным особенностям, но, как особый род литературы, они имеют и общие типологические черты. Главная из них–характер эпического героя. Это легендарный богатырь, защитник родной земли от внешних врагов и феодальных распрей. Он не наделён мифологическими свойствами персонажей раннесредневекового эпоса, однако его необычайная физическая сила, несгибаемое мужество, воинская доблесть, нравственное совершенство воплощают народное представление о героической личности и нормах её поведения.
Отличительные особенности героического эпоса
1

. В героическом эпосе почти изживаются мифологические и сказочные мотивы;
2.Этическое обобщение выражается средствами героической идеализации;
3. Центральная тема связана с важнейшими событиями национальной истории;
4. Герой имеет исторический прототип (Роланд, Сид, Атли);
5. Противник героя равен ему по силе и является представителем другого народа или другой веры;
6. На смену родовому патриотизму архаического эпоса приходит пафос национального феодального государства;
7. Значительно углубляется исторический фон и исторические реалии;
8. Получают отражение особенности феодального государства: вассальская зависимость, феодальный анархизм;
9. В классическом эпосе нет мотивов социального бунтарства. Герой ещё не противопоставляет себя людям.


Рыцарская литература
Рыцарская лирика
Лирика и проза (роман и повесть)– две основные формы рыцарской литературы. Сначала в XI веке появляется провансальская лирика. Расцвет ее приходится на период XII–XIII веков. В Провансе на юге Франции сформировался куртуазно-рыцарский идеал с его культом служения Прекрасной Даме. Лирика создавалась профессиональными певцами-трубадурами. Общий характер лирики был жизнерадостным и чувственным. «Радость, молодость и мера (гармония) постоянно встречаются в поэзии трубадуров».Основной темой была любовь, которую понимали как высокое облагораживающее чувство, отрицающее сословные и церковно-феодальные установления. Но в то же время часто это чувство принимало характер «куртуазного служения». «Возникает схоластическая доктрина любви– подробнейший кодекс ее свойств, прав, обязанностей, любящих, особенная номенклатура и фразеология для обозначения оттенков чувств и душевного состояния влюбленных ».
Предметом обожания обычно является замужняя дама, жена сюзерена, поэтому чувство носило характер поклонения, служения. Рыцари сражались на турнирах и совершали подвиги во имя своей платонической возлюбленной.
Среди наиболее прославленных поэтов-трубадуров – Бернарт де Вентадорн, Бертран де Борн.
В Германии рыцарская лирика развивается в XII–XIII веках, испытывая влияние провансальской лирики. Здесь она называется миннезанг (нем. «любовные песни»). Прославленными миннезингерами были Вальтер фон дер Фогельвайде, Нейдхарт фон Рейенталь, Тангейзер.
За период существования рыцарской лирики возникают различные поэтические жанры: кансона (или канцона), сирвента, плач, альба, пасторела, тенсона, баллада.
Все формы рыцарской лирики отличаются мастерством и изысканностью. Стих строится на определенном количестве слогов и ритмическом движении, создаваемом распределением ударений.
Боярышник листвой в саду поник,
Где донна с другом ловит каждый миг:
Вот-вот рожка раздастся первый клик!
Увы, рассвет, ты слишком поспешил!

Рыцарский роман

Тема любви является центральной и в рыцарской прозе. Другим элементом рыцарского романа является фантастика в двояком понимании этого слова — как сверхъестественное (сказочное, не христианское) и как все необычайное, исключительное, приподнимающее героя над обыденностью жизни. Свои авантюрные подвиги рыцари совершают не ради общего, национального дела, как герои эпических поэм, не во имя чести или интересов рода, а ради служения Прекрасной Даме и личной славы. Раньше всего рыцарские романы развились во Франции, и отсюда уже увлечение ими распространилось по другим странам. Романы были нескольких основных видов:
Романы на основе античных источников. Первым опытом такого рода является роман об Александре Македонском. Подобно славянской «Александрии», он восходит к жизнеописанию Александра, составленному будто бы его другом и соратником Каллисфеном, а на самом деле являющемуся подделкой, возникшей в Европе около 200 года нашей эры. Роман был переведен с греческого языка на латинский, латинская редакция его вместе с некоторыми добавочными текстами, также подложными послужила источником для нескольких обработок этого романа на французском языке. В романе яркий фантастический сюжет, хотя героем его является реальное лицо–– сын царя Македонии Александр Македонский, представленный в облике блестящего средневекового рыцаря.
Обработки сказаний об Энее и Троянской войне Первая из них – «Роман об Энее» восходит к «Энеиде» Вергилия. Однако, в отличие от героического эпоса, здесь в основе сюжета лежит любовная линия. У Вергилии брак Энея и Лавинии, дочери царя Латина, — чисто политический союз, в котором сердечные чувства не играют никакой роли. Во французском романе он развернут в целую повесть (1600 стихов), иллюстрирующую доктрину куртуазной любви. «Роман об Энее» известен также в немецком переводе минниезингера Генриха фон Фельдеке. Во Франции возник гигантский «Роман о Трое», автором которого был Бенуа де Сент-Мор. Источником послужил не Гомер, а две подложные латинские хроники, возникшие в ІV—VІ вв. н. э. и будто бы написанные свидетелями Троянской войны — фригийцем (т.е. троянцем) Даретом и греком Диктисом.
Кельтские народные сказания явились благодарным материалом для рыцарского романа. Будучи продуктом поэзии родового строя, насыщены были эротикой и фантастикой. Многие из них были связаны с образом «короля Артура» — одного из князей бриттов V – VI вв., героически защищавшего от англосаксов еще не захваченные ими области Англии.
Двор короля бриттов изображен как средоточие высшей доблести и благородства, где наряду с Артуром царствует его жена, прекрасная королева Гиниевра, а вокруг них группируются племянники Артура, доблестный Говен, сенешал Кей, злой Модред, в конце концов восставший против Артура и явившийся причиной его гибели.Отсюда ведет начало обычная рамка артуровских романов или, как их часто называют также, романов Круглого стола – картины двора короля Артура, как средоточия идеального рыцарства в новом его понимании.
Вся огромная масса бретонских повестей может быть разделена на четыре группы произведений, которые заметно различаются между собой по характеру и стилю:
так называемые бретонские лэ;
кельтские сказания о Тристане и Изольде;
группа романов о Тристане и Изольде;
артуровские романы в собственном смысле слова.
1.Сохранился сборник из двенадцати лэ (стихотворных новелл)
любовного и фантастического содержания, сочиненных  около 1180 года англо-нормандской поэтессой Марией Французской. Свои сюжеты, заимствованные из бретонских песен, она переносит в обстановку французского феодализма, приспосабливая их к нравам и понятиям современной ей рыцарской действительности. Лэ красивы и поэтичны. При этом любовь она понимает не как служение даме и не как бурную роковую страсть, а как нежное природное влечение друг к другу двух чистых, простых сердец. Такое отношение к любви сближает лэ Марии с народной поэзией.
2. Кельтское сказания о Тристане и Изольде, было известно в большом количестве обработок на французском языке, но многие из них погибли, а от других сохранились лишь небольшие отрывки. Путем сличения всех полностью или частично известных нам французских редакций романа о Тристане, а также их переводов на другие языки восстановлена фабула древнейшего, не дошедшего до нас французского романа середины XI в., к которому все эти редакции восходят. Успех романа обусловлен той особенной ситуацией, в которую поставлены герои, и концепцией их чувств. Тристан переживает не только любовное страдание, но и мучительное сознание безысходного противоречия между его страстью и моральными устоями всего общества, обязательными для него самого. Прославление любви, которая «сильнее смерти» и не считается ни с установленной феодальным обществом иерархией, ни с законом католической церкви, объективно содержат в себе элементы критики самих основ этого общества.
Лучшим создателем «артуровского романа» является поэт второй половины XII в. Кретьен де Труа, живший долгое время при дворе Марии Шампанской. Рамка артуровского двора, взятая из хроники Гальфрида, послужила ему лишь декорацией, на фоне которой он развертывал картины жизни вполне современного ему рыцарского общества, ставя и разрешая весьма существенные вопросы, которые должны были это общество занимать.

Городская литература

С XII в. в Западной Европе наблюдается активный рост средневекового
города, на базе которого формируется своя идеология, свое представление о человеке и смысле его жизни. Городская литература, достигшая расцвета в XIII— XIV веках отличается от рыцарской. Героем этой литературы были не рыцарь и его прекрасная дама, а обычные горожане. Содержание составляли не героические подвиги рыцаря, а обыденная жизнь города. Городская литература ярко отражает противоречия средневекового города: в ней сосуществуют рассудительность и дурачество, смех и назидание. Разнообразны жанры городской литературы. Среди них:
Аллегорические поэмы
Известная аллегорическая поэма «Видение о Петре Пахаре» создана английским поэтом Вильямом Ленглендом (1332—ок. 1400 гг.) , который отразил чаяния простых людей о лучшем мироустройстве.
Лирика вагантов(«бродячих людей») занимает особое место в литературе
XII—ХШ вв. Основную массу вагантов составляли школяры или лица, получившие духовное образование, но нигде не служившие, а часто и не имевшие постоянного места жительства. Ваганты писали стихи на латыни, встретить их можно было на дорогах Германии, Фракции, Англии, Италии. И стиль жизни вагантов, и их поэтическое слово были дерзким вызовом строго регламентированному порядку средневекового мира, где за каждым человеком была закреплена определенная социальная функция.
Городская лирика достигла расцвета в период Зрелого Средневековья.
Поэты-горожане объединялись в корпорации наподобие ремесленных цехов. При цехах были школы, где учили сочинять стихи и исполнять их под музыку. Поэты-горожане не только опирались на опыт рыцарской лирики, но создавали и собственные жанровые формы: рондо, сказ, баллада, жалоба, завещание.
Самым популярным видом городской литературы было небольшое по объему стихотворное, реже прозаическое повествовательное произведение комического, поучительного содержания с острой неожиданной концовкой. Во французской литературе они назывались фаблио (история, рассказ), в немецкой — шванк (шутка, выходка), в итальянской — новеллино (новость). Как пишет Г.Стадников:
«Средневековая новеллистика находила у человека множество пороков: вожделение, гордость, сластолюбие, зависть, трусость, чревоугодие. Беспощадно осмеивала эта литература людей бестолковых, неумелых, ленивых, безынициативных, простофиль. Ловкий, находчивый, плутоватый герой всегда одерживал победу, жестоко потешаясь и издеваясь над проигравшими».
Существовала и городской средневековый театр. Главной театральной формой был миракль ( чудо). Основанный на сюжетах из Библии, он выражал веру в Высшие силы